“Unresolved Circumstances: Video Art from Latin America”

Del 5 de junio al 28 de agosto de 2011, el Museum of Latin American Art (MOLAA) de California (EEUU)  presenta la muestra colectiva Unresolved Circumstances: Video Art from Latin America.

La muestra con curaduría de Cecilia Fajardo-Hill y Alonso Idurre del MOLAA, explora los eternos temas del enfrentamiento entre el pasado y el presente en América Latina, región que se caracteriza por una realidad contradictoria. Presentando videos monocanal de artistas tanto de reconocida trayectoria como emergentes, la exposición ilustra un intento por construir una idea del presente y del futuro.

A través de tres ejes temáticos –Cultura, Política y Lugar–, las obras en la exposición abordan varios temas socio-políticos locales y globales. De este modo es posible apreciar la manera en que interactúa cada poética y la ironía en relación con la realidad y sus contradicciones.

La exposición se inicia con un diálogo abierto relativo a las realidades de América Latina y temas tales como la construcción de la cultura y la deconstrucción irónica de la su iconografía artística. En esta sección se incluyen la obra Cultura  (1999) de Lucas Bambozzi con un análisis desde diferentes puntos de vista sobre qué es la cultura ; y Miranda en la Carraca (2007) de Iván Candeo donde el artista critica las estructuras institucionales mediante la destrucción de una obra emblemática del arte.

Seguidamente, en la segunda sección de la muestra, encontramos piezas que se insertan en el cuestionamiento de temas políticos como pueden ser el colonialismo y sus efectos, las contradicciones de una modernidad disfuncional y sus consecuencias, así como la impronta del establecimiento de políticas de dominación. A la vez que artistas como Jeannette Chávez (Autocensura, 2006) y Tania Bruguera (Susurro de Tatlin # 6 (La Habana, 2009) remiten al tema de la censura en sus trabajos, Alexander Apóstol (Yamaikater, 2009) refiere tópicos como la inclusión social y el vaciamiento del discurso en la política latinoamericana. En esta sección también incluyen obras dedicadas a los problemas de género: Eugenia Calvo, Priscilla Monge, Amalia Caputo y Teresa Serrano. En sus trabajos, las artistas exploran temas relacionados con el espacio doméstico, al tiempo que cuestionan los tradicionales roles de género.

Finalmente, en la sección del Lugar se reunieron trabajos de un amplio espectro de poética asociadas al paisaje y a preocupantes intimistas. En algunos casos, como en la obra de Regina Galindo (Alarma, 2011) y Adriana Bustos (Primavera, 2004), se analizan las sociedades urbanas y sus problemáticas de  violencia y desigualdad social. En otros trabajos, como es el caso de Cao Guimaraes (Nanofonía, 2003) y Thiago Rocha Pitta (Heritage, 2007), se profundiza en la importancia de la alegría y un sentido de la belleza estética como centro del discurso sobre el hombre contemporáneo.

Artistas participantes:

 Narda Alvarado (Bolivia), Alexander Apóstol (Venezuela), Brígida Baltar (Brasil), Lucas Bambozzi (Brasil), Tania Bruguera (Cuba), Adriana Bustos (Argentina), Eugenia Calvo (Argentina), Iván Candeo (Venezuela ), Amalia Caputo (Venezuela), Jeanette Chávez (Cuba), Donna Conlon (EE.UU. / Panamá), Juan Manuel Echavarría (Colombia), Regina Galindo (Guatemala), Cao Guimaraes (Brasil), José Antonio Hernández Diez (Venezuela), David Pérez Karmadavis (República Dominicana), Jorge Macchi (Argentina), Erika Meza (Paraguay) y Javier López (Cuba), Priscilla Monge (Costa Rica), Amalia Pica (Uruguay), Miguel Ángel Ríos (Argentina), Thiago Rocha Pitta (Brasil ), Martín Sastre (Uruguay) y Teresa Serrano (México).